Sự khám phá lại của những người đứng đầu Ife vào đầu thế kỷ 20 đã lật ngược những giả định về sự tinh vi của nghệ thuật châu Phi

(Bảo tàng nghệ thuật Kimbell)

Đứng đầu, có thể là một vị vua, Thế kỷ 12-14

Xem tại Bảo tàng Nghệ thuật Kimbell, Fort Worth

Góc nhìn cá nhân Thảo luận về các chủ đề tin tức với một quan điểm, bao gồm các bài tường thuật của các cá nhân về trải nghiệm của chính họ.

Một điều của vẻ đẹp

Đứng đầu, có thể là một vị vua, thế kỷ 12-14. Xem tại Bảo tàng Nghệ thuật Kimbell, Fort Worth. (Bảo tàng nghệ thuật Kimbell)

cách tắt chế độ ẩn danh trên netflix chrome

Bất kỳ ai đã truy cập bộ sưu tập lựa chọn tại Bảo tàng nghệ thuật Kimbell ở Fort Worth xuất hiện với ít nhất một hình ảnh không thể xóa nhòa: về cái đầu bằng đất nung cực đẹp này.

Được cho là ấn tượng nhất của loại hình này, nó được làm ở Vương quốc Ife, nơi ngày nay là Nigeria, giữa thế kỷ 12 và 14.

Ife, vẫn còn phát triển cho đến ngày nay, là một trung tâm tôn giáo của người Yoruba. Nằm ở phía tây của sông Niger, nó được kết nối bằng các mạng lưới sông với các tuyến thương mại kéo dài khắp Tây Phi và phía bắc đến Địa Trung Hải.

Những chiếc đầu điêu khắc, thường đại diện cho các nhân vật hoàng gia và những người hầu cận, được đúc từ đồng và đồng hoặc được tạo mẫu bằng đất sét và sau đó nung (đất nung). Các vân dọc tinh tế trên cái này và những cái khác giống như nó được cho là đại diện cho các vết cắt lớp. Phần lớn về cách các tác phẩm điêu khắc được sử dụng vẫn còn bí ẩn, nhưng chúng thường được chôn dưới chân những cây đại thụ và sau đó được đào lên để sử dụng trong các buổi tế lễ hàng năm hoặc nghi lễ, trước khi cải táng. Họ dường như đã đóng một vai trò trung gian trong mối quan hệ giữa vương quyền và sức mạnh tập thể của người Ife.

Mất tích từ lâu với thế giới rộng lớn, các tác phẩm điêu khắc của Ife được Leo Frobenius, một nhà dân tộc học và khảo cổ học người Đức, tái khám phá vào năm 1910 với một di sản phức tạp. Frobenius bị ấn tượng bởi vẻ đẹp và sự tinh tế của chúng đến nỗi ông đề xuất chúng làm bằng chứng cho lý thuyết của mình về một Atlantis châu Phi - một nền văn minh đã mất từ ​​lâu được gieo mầm bởi người da trắng từ các vùng xung quanh Địa Trung Hải.

Frobenius đã sai, giả thuyết của ông rõ ràng là phân biệt chủng tộc (giống như giả định ngoan cường rằng Ai Cập cổ đại không thực sự là một nền văn minh châu Phi, bất chấp vị trí địa lý của nó). Nhưng sự thừa nhận thẳng thắn của ông về vẻ đẹp của các tác phẩm điêu khắc Ife đã sắp xếp lại nhận thức của người châu Âu. Và sau khi một loạt các tác phẩm điêu khắc được phát hiện trên khu đất cũ của cung điện Ife vào năm 1938, tờ Illustrated London News đã đăng một bài báo làm đảo lộn ý thức của nhiều người châu Âu về thành tựu văn hóa da đen:

xã hội nhân đạo hạt seneca ny

Người ta không cần phải là một người sành sỏi hay một chuyên gia để đánh giá cao vẻ đẹp của người mẫu, sự mạnh mẽ, chủ nghĩa hiện thực đáng sợ của họ, phẩm giá và sự giản dị của họ. Không có tác phẩm điêu khắc Hy Lạp hay La Mã của những thời kỳ tốt nhất, không phải Cellini, không Houdon , đã từng tạo ra bất cứ thứ gì thu hút ngay lập tức các giác quan hoặc đáp ứng ngay lập tức hơn đối với các ý tưởng về tỷ lệ của Châu Âu.

Một lần nữa, các giả định lại xếp hạng: Tại sao lại đánh giá nghệ thuật châu Phi so với các nguyên mẫu thành tựu nghệ thuật của châu Âu?

Đó là một câu hỏi đúng. Tuy nhiên, sự cám dỗ chắc chắn bắt nguồn từ chủ nghĩa tự nhiên khác thường của những người đứng đầu Ife. Kimbell terra cotta là một ví dụ tuyệt vời: Nó không được cách điệu táo bạo hay trừu tượng hóa theo cách của hầu hết các truyền thống điêu khắc châu Phi khác (tất nhiên là sở hữu sức mạnh đặc biệt của riêng mình). Đúng hơn, nó giống như thật, được quan sát kỹ lưỡng, với mô hình cực kỳ sắc thái.

Nó cũng được ban tặng - như một chức năng của chủ nghĩa hiện thực như gương đó - với một cảm giác yên tĩnh và hạn chế phi thường. Sự yên tĩnh này có lẽ chia sẻ nhiều hơn với các tác phẩm điêu khắc Phật giáo của Campuchia và Lào hoặc với Ai cập truyền thống hơn với nghệ thuật châu Âu. Nhưng trong mọi trường hợp, nó chắc chắn gợi ý về một nền văn minh coi trọng sự phản ánh.

Như Tôi là Okri , tiểu thuyết gia sinh ra ở Nigeria, đã đưa nó vào Bảo tàng Anh tệp âm thanh , những người đứng đầu Ife vĩ đại xuất hiện từ một nền văn hóa đặt ra những câu hỏi tuyệt vời rõ ràng về vị trí của bạn trong vũ trụ và. . . đã trả lời những câu hỏi đó ở một mức độ hài lòng.

Yêu cầu có vẻ lớn. Nhưng tôi đang mua nó - và sẽ không bận tâm về một số điều đó sự thỏa mãn riêng tôi.

2.000 kiểm tra kích thích đã được phê duyệt

Chỉnh sửa ảnh và nghiên cứu của Kelsey Ables. Thiết kế và phát triển bởi Junne Alcantara.

Sebastian Smee

Sebastian Smee là nhà phê bình nghệ thuật từng đoạt giải Pulitzer tại Livingmax và là tác giả của The Art of Rivalry: Four Friendships, Betrayals and Breakthroughs in Modern Art. ' Anh ấy đã làm việc tại Boston Globe, ở London và Sydney cho Daily Telegraph (Anh), Guardian, Spectator và Sydney Morning Herald.