Jessica Walter và George Segal đã nhân cách hóa thời kỳ khi các bộ phim lớn lên

Jessica Walter đóng vai chính Evelyn trong Play Misty for Me năm 1971. (Hình ảnh phổ quát / Hình ảnh MPTV)

Đối với một thế hệ cai nghiện phim sitcom của thế kỷ 21, cái chết trong tuần này của George Segal và Jessica Walter gợi lên hình ảnh các diễn viên đóng vai hai ông bà lập dị đáng yêu nhất nước Mỹ: Segal trong vai Pops Solomon trong The Goldbergs và Walter trong vai Lucille Bluth trong Phát triển bị bắt , nơi chỉ đơn giản bằng cách giơ một ly martini và cố gắng liếc nhìn chồng hoặc một trong những đứa con của mình, cô ấy đã tung ra một nghìn meme khiến bất cứ ai từng nói điều gì ngu ngốc trên Internet.

Nhưng đối với những người xem phim đã lớn tuổi vào những năm 1970, Segal, người chết hôm thứ Ba ở tuổi 87 và Walter, người chết một ngày sau đó ở tuổi 80, là hình ảnh thu nhỏ của thời điểm bộ phim trưởng thành - khi cuộc sống của người lớn được công nhận, ngay cả khi họ cao độ nhất , vẫn có thể là thức ăn gia súc cho rạp chiếu phim chính thống chất lượng cao. Nói cách khác, thời kỳ mà khán giả vẫn chưa được thả vào một chế độ ăn kiêng ổn định của chủ nghĩa thoát ly truyện tranh và tưởng tượng siêu nhiên.

kênh 10 tin tức neo rochester ny

Rất lâu trước khi tôi viết về các bộ phim một cách chuyên nghiệp, Walter đã ghi nhớ bản thân vào ý thức của tôi, nhờ vào màn trình diễn có thể chứng tỏ sự hình thành trong việc phát triển nhân vật màn hình được kiểm soát tuyệt vời của cô ấy. Trong bộ phim Play Misty for Me năm 1971, được biết đến với tên gọi đạo diễn phong cách và đảm bảo của Clint Eastwood, Walter vào vai Evelyn, một người phụ nữ yêu một tay chơi xóc đĩa do Eastwood thủ vai, tự ám chỉ mình vào cuộc sống của anh ta như một cô gái mát mẻ vui vẻ, nguyên mẫu. người đánh giá cao nhạc jazz, có thể nấu một miếng bít tết ngon và đã chấp nhận những lợi ích của cuộc cách mạng tình dục.

Hãy chỉ nói rằng mối quan hệ kết thúc tồi tệ. Ngoài việc chứng minh rằng Eastwood là một đạo diễn tài năng, Play Misty for Me còn tạo ra một dòng phim kinh dị tâm lý tập trung vào những phụ nữ độc thân bị ám ảnh về thần kinh và những nạn nhân không may mắn của họ (chủ yếu là nam giới), trong đó Fatal Attraction là khét tiếng nhất. Giống như Misty, bộ phim đó được làm hoạt hình bởi một loạt các hoạt hình chống nữ quyền có thể sờ thấy được. Walter’s Evelyn được cho là kẻ điên rồ, nhưng nhân vật của Eastwood rõ ràng là kẻ cuồng loạn.

Cắn, bẩn thỉu và ăn vạ nghiêm túc, Evelyn là một vai diễn hay ho nhưng cũng là một vai vô ơn. Cô nhân cách hóa sự e ngại của thế hệ sau chiến tranh về phong trào của phụ nữ giữa thế kỷ này, đặc biệt là khi đề cập đến quyền quan hệ tình dục. Một người phụ nữ có quyền tự chủ để xác định những gì cô ấy muốn - và can đảm để theo đuổi nó - dường như dễ hiểu nhất là một chức năng của sự xáo trộn, loại bỏ lòng tự ái hoặc cả hai.

Nhưng Walter đã chống lại phản ứng đóng vai Evelyn như một kẻ banshee phim B, hoặc một kẻ ngu xuẩn thảm hại của phong trào nữ quyền mà bộ phim đã vẽ nên một cách hoa mỹ. Eastwood có thể đã chọn cô ấy vào vai quái vật trong chương trình kinh dị của anh ấy, nhưng Walter đã dập tắt sự thôi thúc đó để mang đến một màn trình diễn cảm động bởi sự tổn thương và tia lửa thông cảm của sự thấu hiểu lẫn nhau.

Ngành công nghiệp điện ảnh đang gặp khủng hoảng. Nó có thể học được rất nhiều điều từ những năm 1970.

cách cai nghiện ma túy tự nhiên

Segal và Walter đã làm việc cùng nhau ba lần, trong bộ phim hài Bye Bye Braverman năm 1968 của Sidney Lumet bị lãng quên, trên một tập của sitcom Just Shoot Me! và trên TV Land series Nghỉ hưu ở tuổi 35. Tất nhiên, Segal được biết đến nhiều nhất với vai diễn một giáo sư đại học trẻ tuổi không hề sợ hãi trong bộ phim chuyển thể Who’s A Fear of Virginia Woolf? và các bộ phim rom-com chân thực như The Owl and the Pussycat. Nhưng màn trình diễn Segal yêu thích của tôi là trong một bộ phim chưa bao giờ được phong thánh tương tự, mặc dù nó xứng đáng là: Trong Loving, ra mắt vào năm 1970, Segal vào vai Brooks Wilson, một họa sĩ minh họa thương mại làm việc ở Manhattan và sống ở ngoại ô với vợ của mình. , Selma (Eva Marie Saint), và hai cô con gái của họ.

Brooks là hình đại diện cho cuộc khủng hoảng tuổi trung niên cổ điển, một thuật ngữ đã được đặt ra chỉ 5 năm trước đó. Anh ta ngoại tình với một phụ nữ trẻ hơn nhiều. Anh ấy lo lắng về công việc và tham vọng nghề nghiệp của mình. Anh ấy hạnh phúc nhưng buồn chán khi ở nhà. Cảnh cao trào của bộ phim xảy ra tại một bữa tiệc cocktail ở WASPy Connecticut, nơi Brooks quyến rũ vợ của một người bạn và liên lạc viên của họ bị ghi lại trên một camera an ninh kín cho tất cả những người vui chơi xem.

Yêu gắn bó với một số chủ đề tương tự như Play Misty for Me, bao gồm cảm giác lo lắng về tình dục và sự kiến ​​tạo nguy hiểm của việc chuyển đổi vai trò giới tính. Nhưng Yêu không có Misty’s hận thù. Những người hâm mộ bộ phim từ lâu đã chỉ ra những điểm chung của DNA Brooks với các nhân vật phản anh hùng như John Cheever, John Updike và Jules Feiffer; bữa tiệc đỉnh cao đó, với nguyên mẫu của sự hào hoa của những năm 70, Ang Lee’s Ice Storm đã được dự đoán sau 25 năm.

vé tour shawn mendes 2017

Trong tác phẩm chuyển thể từ tiểu thuyết của J.M. Ryan Brooks Wilson Ltd. , đạo diễn Irvin Kershner đã quan sát sự lo lắng và lo lắng của nhân vật chính của mình bằng cả trái tim, sự dí dỏm và tinh tế. Segal lẽ ra có thể chơi Brooks theo bất kỳ cách nào khiến anh ta trở thành kẻ ích kỷ, hời hợt, đáng sợ và hết sức săn mồi. Thay vào đó, anh cho phép Brooks trở thành một phản anh hùng cổ điển - một người đàn ông có những cơn bốc đồng tồi tệ nhất không phải là biểu hiện của cái ác vốn có mà là sự yếu đuối mà tất cả khán giả có thể liên quan đến.

Điều thú vị là cả Play Misty for Me và Loving đều có bề ngoài là về nam giới. Nhưng mỗi nỗi nhớ về phụ nữ, nếu chỉ nói một cách lãng xẹt. Một trong những cử chỉ tinh tế và hào phóng nhất của Segal trong Yêu thương là cho phép Saint’s Selma lặng lẽ trở thành nữ anh hùng khôn ngoan, cẩn trọng trong câu chuyện của chính mình: Cô nhân cách hóa người phụ nữ mà Betty Friedan đã viết khoảng bảy năm trước đó trong The Feminine Mystique , trong đó cô ấy đã xác định vấn đề không có tên, tức là cảm giác không hài lòng của phụ nữ đối với vai trò làm vợ, làm mẹ và một số vấn đề khác của họ. Trong Play Misty for Me, Evelyn được cho là biểu tượng cho nỗi sợ hãi sâu sắc nhất của xã hội Mỹ về những gì Selma có thể trở thành nếu cô ấy đọc cuốn sách đó và ghi nhớ nó.

thời gian tốt nhất để đến thăm hồ ngón tay

Người ta nói rằng mọi bộ phim cuối cùng đều trở thành một bộ phim tài liệu, nếu chỉ để cho các thế hệ kế tục thấy cách mà tổ tiên của họ cư xử, những gì họ đánh giá cao và cách họ nghĩ về cuộc sống. Điều đó đúng với Play Misty for Me và Loving, mặc dù chúng có giá trị nhất khi giới thiệu cho những diễn viên đã đóng một vai không đẹp và biến nó thành một thứ gì đó con người, thậm chí là nhân đạo: Walter bằng cách truyền cho Evelyn một thứ bệnh hoạn, Segal bằng cách tự truyền cho Brooks một cách nhăn nhó- nhận thức. Nếu diễn xuất là 90 phần trăm lắng nghe, thì đây là hai chuyên gia xuất sắc, hoàn toàn hòa hợp với những gì xung quanh họ, từ bạn diễn cho đến người ủng hộ nhiệt tình của họ. Các nhân vật của họ có thể đã báo trước một ngày tận thế sắp tới, nhưng sự thấu hiểu và lòng trắc ẩn đã cho phép họ xuất hiện mà không bị tổn thương.

Đính chính: Phiên bản trước của bài báo này đã trình bày sai số lần và các dự án mà George Segal và Jessica Walter đã làm việc cùng nhau. Truyện đã được cập nhật.

Diễn viên trong phim tài liệu từng là điều cấm kỵ. Bây giờ họ là những ngôi sao.

Các đề cử Oscar đa dạng hơn bao giờ hết. Và điều đó đặt ra nhiều câu hỏi hơn về các con số và sắc thái.