Nhạc cổ điển cần nhiều người ủng hộ hơn. Các tòa nhà mới của Tanglewood đang ở đó để tạo ra chúng.

Trung tâm Âm nhạc và Học tập Linde mới của Tanglewood, trụ sở của Viện Học tập Tanglewood, đã khởi động mùa hè đầu tiên của các chương trình trong năm nay. (Robert Benson)

LENOX, Thánh lễ - Đi bộ qua lối vào chính của Tanglewood, ngôi nhà mùa hè huyền thoại của Dàn nhạc Giao hưởng Boston ở phía tây Massachusetts, bạn sẽ đi ngang qua bức tượng bán thân của nhạc trưởng Serge Koussevitzky, người sáng lập ra lễ hội này và là nơi đào tạo ra nhiều thế hệ tài năng âm nhạc. Tác phẩm điêu khắc, một sự tôn kính truyền thống, là mới trong năm nay.

Earth kratom red maeng da review

Theo đường chéo trong khuôn viên rộng 524 mẫu Anh từ bức tượng bán thân đó là một công trình bổ sung khác gần đây của Tanglewood. Một lối vào hoàn toàn mới vào khu đất dẫn đến Trung tâm Linde, một tứ tòa nhà được làm bằng gỗ, thủy tinh và kim loại màu vàng dâu, là những công trình mới đầu tiên tại Tanglewood kể từ Ozawa Hall, được xây dựng cho nhạc thính phòng, mở cửa 25 năm trước. .

Được xây dựng với chi phí 32 triệu đô la, Trung tâm Linde là nơi có Viện Học tập Tanglewood mới, được tạo ra để thu hút khán giả mới thông qua các chương trình bài giảng và hội thảo, lớp học tổng thể và phim, lớp học nghệ thuật, thậm chí là bữa ăn thân mật với các nghệ sĩ. TLI đặt mục tiêu cung cấp cho Tanglewood sự hiện diện quanh năm ở Berkshires, cung cấp thêm một nguồn doanh thu giúp mở rộng phạm vi tiếp cận của công ty.

Làm thế nào để bạn giải quyết và kêu gọi các thế hệ mới? Bạn dạy họ. Đó, ít nhất, là điều mà nhiều tổ chức đang hy vọng. Và đó là mục đích của cả TLI và tượng bán thân Koussevitzky, được lắp đặt bởi vì hóa ra hầu hết những người yêu âm nhạc đổ xô đến Tanglewood mỗi năm đều không biết người đàn ông trông như thế nào.

Đối với âm nhạc cổ điển ở Bắc Mỹ, Sue Elliott, giám đốc mới thành lập của TLI cho biết, động cơ chính của nguồn cảm hứng tiếp thị / mua vé là sự hoài cổ. Nhưng tôi nghĩ sức mạnh của điều đó đang bị xói mòn gần như rõ ràng. Chúng tôi phải tìm cách tạo ra ý nghĩa và bối cảnh từ [tất cả] mà tổ chức này làm.

Tanglewood có sức hút mạnh mẽ đối với những người yêu thích nó, các nhạc sĩ cũng như khán giả.

Giám đốc âm nhạc 40 tuổi của BSO, Andris Nelsons cho biết, điều rất đặc biệt với Tanglewood, bằng cách nào đó, ranh giới giữa hệ thống phân cấp, đôi khi có thể không lành mạnh, bị mờ đi. Mọi người đều ở cùng nhau: dàn nhạc, học sinh, những nghệ sĩ độc tấu vĩ đại như [Yo-Yo] Ma hay [Emanuel] Axe, tất cả cùng nhau dùng bữa ở đây, đi dạo và nói chuyện, tham gia các lớp học và chia sẻ với nhau.

Một phần của thách thức cho tương lai là làm thế nào để duy trì ốc đảo sang trọng của truyền thống âm nhạc này. Nhạc cổ điển, cùng với thế hệ baby-boomer, ngày càng phải đối mặt với câu hỏi về cách bạn gìn giữ truyền thống - bạn làm gì với những ngôi nhà thân yêu của cha mẹ và liệu những người kế vị của bạn có muốn sống trong chúng hay không. Tạo các bổ sung hiện đại là một trong những giải pháp khả thi.

Các tòa nhà của Trung tâm Linde, với sự rung cảm mơ hồ của người Scandinavia, được hình thành như một sự tiếp nối hơn là một sự ra đi; chúng thậm chí còn được thiết kế bởi cùng một công ty đã tạo ra Ozawa Hall, William Rawn Associates. Một lối đi bằng bê tông quanh co chảy qua các cấu trúc bằng gỗ, có thể mở ra ngoài trời nhưng cũng được kiểm soát khí hậu. Các tòa nhà được chứng nhận LEED và có thể chuyển đổi, chỉ trong vài phút, từ phòng hòa nhạc thành cơ sở tổ chức tiệc - tạo ra một nguồn doanh thu tiềm năng sinh lợi khác. Mark Volpe, chủ tịch kiêm giám đốc điều hành của BSO, cho biết cơ sở này đã được đặt trước cho tám đám cưới vào mùa thu.

Giống như các tòa nhà, chương trình của TLI vừa mới lạ vừa quen thuộc. Mùa hè này, bốn ngày cuối tuần đắm chìm tập trung vào các khía cạnh khác nhau của chương trình - vào cuối tháng 7, chủ đề là âm nhạc của Wagner - cung cấp cho người tham gia một cách để tham gia vào cảm giác Tanglewood mà Nelsons mô tả. Bạn có thể đã nghe thấy một số diễn giả khách mời của mùa hè - Madeleine Albright, Doris Kearns Goodwin - hoặc các nghệ sĩ nổi bật, như Renée Fleming, người đã mang chương trình Sức khỏe âm thanh do Trung tâm Kennedy phát triển cho một chuyến đi chơi ở Tanglewood. Nhưng bạn chưa nghe thấy chúng ở đây.

Không giống như một số cơ sở mới gắn liền với các khu phức hợp nghệ thuật biểu diễn - dự án mở rộng REACH của Trung tâm Kennedy, khai trương vào tháng 9, - TLI không nhắm đến mục tiêu hoàn toàn mới hoặc khác biệt. Nhiệm vụ của nó bao gồm việc mở rộng đối tượng lớn tuổi hơn, giàu có hơn mà nó đã nuôi dưỡng trong khu vực.

Volpe cho biết khu vực này có 18.000 ngôi nhà thứ hai. Không có nhiều thế hệ thiên niên kỷ có ngôi nhà thứ hai.

Nhưng nó đang nhắm mục tiêu đến đối tượng mới của mình với trọng tâm đầy đủ thông tin. Elliott mang đến cho công việc không chỉ rất nhiều ý tưởng mà còn rất nhiều dữ liệu khó về lý do tại sao mọi người tham gia và không tham dự các buổi biểu diễn. Trong sự nghiệp đã đưa cô ấy từ Nhà hát Opera Houston đến Nhà hát Opera Seattle đến Nhạc viện Hoàng gia ở Toronto, cô ấy đã phát triển một mô hình gồm nhiều loại khán giả tiềm năng khác nhau và các phong cách học tập khác nhau của họ, và đang đặt ra để giải quyết vấn đề cụ thể nhu cầu của các nhóm khác nhau.

(Khi cô ấy ở Seattle Opera, Elliott đã phỏng vấn 730 nhân viên của Microsoft và Amazon để xem tại sao lĩnh vực công nghệ lại khó bán cho opera đến vậy. và tại sao vở opera không thu hút họ - họ không hiểu tại sao nó lại xứng đáng với thời gian của họ - cô ấy đã phát triển một chương trình nhằm mục đích thay đổi suy nghĩ của họ. Chúng tôi đã có tỷ lệ chuyển đổi đáng kinh ngạc từ người tham dự lần đầu thành người đăng ký đầy đủ vào mùa tiếp theo , cô ấy nói.)

Tại TLI, Elliott đã phát triển các chương trình hợp tác với các tổ chức địa phương khác, bao gồm các lớp nghệ thuật cuối tuần với Trường Nghệ thuật IS183 của Berkshires và các bộ phim kết hợp với Liên hoan Phim Quốc tế Berkshire, cũng như các hoạt động dựa trên chương trình hiện có của Tanglewood. Thay vì thúc giục và huýt sáo công nghệ cao (cô ấy đã nhẹ nhàng khuyên can các sếp của mình tập trung vào việc học trực tuyến, điều mà cô ấy nói là rất tốn kém để thực hiện đúng cách), cô ấy đang tạo ra các hoạt động nhấn mạnh vào âm nhạc và cá nhân.

Điều quan trọng nhất mà chúng tôi làm là gắn kết mọi người lại với nhau, cô ấy nói. Cổ phiếu của chúng tôi trong giao dịch là kinh nghiệm trực tiếp.

Nó đã có một hiệu ứng. Volpe nói rằng 15% những người đã mua vé TLI chưa từng đến Tanglewood trước đây.

dự báo mùa đông năm 2015 nông dân nhật ký

Khái niệm TLI cơ bản không phải là mới hay duy nhất. Liên hoan Âm nhạc và Trường học Aspen, một lễ hội giảng dạy lớn khác, đã liên minh với Viện Aspen kể từ khi thành lập, dẫn đến rất nhiều chương trình đồng sáng tạo. Alan Fletcher, chủ tịch và giám đốc điều hành của Aspen, cho biết ông có thể hình dung các dự án đồng vận hành với TLI, giống như Aspen đã làm với Tanglewood.

Tuy nhiên, hiện tại, các mục tiêu của TLI là tương đối khiêm tốn. Mùa hè này, doanh thu dự kiến ​​của trung tâm là 300.000 đô la, một phần nhỏ so với doanh thu dự kiến ​​15 triệu đô la của Tanglewood. Và các nhà lãnh đạo nghệ thuật biểu diễn có xu hướng mơ hồ khi nói đến các mục tiêu lớn hơn, ít nhất là trong hồ sơ. Tôi muốn thấy nó liên tục thay đổi, Volpe nói, khi được hỏi về tiêu chuẩn thành công của anh ấy.

Mục tiêu của Elliott cụ thể hơn.

Tôi nghĩ rằng việc hiểu cách TLI có thể giới thiệu hoặc chào đón mọi người đến với Tanglewood và BSO lần đầu tiên là một tiêu chuẩn quan trọng, cô ấy nói và nói thêm rằng đó là kỳ vọng khá chuẩn đối với một tổ chức nghệ thuật biểu diễn phi lợi nhuận.

Ngoài những gì cô ấy coi là đánh giá dữ liệu, cô ấy có một tiêu chuẩn cá nhân.

Khi nhóm của chúng tôi bắt đầu nhận được các cuộc gọi từ tổng đài chính và khi bạn trả lời điện thoại, ai đó sẽ nói, 'Vì vậy, tôi đã có ý tưởng điên rồ này, và bạn là nhóm đầu tiên tôi nghĩ đến việc gọi điện', đó chắc chắn là thước đo thành công , cô ấy nói. Có nghĩa là đã đạt được nhận thức rộng rãi.

Một mục tiêu khác có lẽ còn lý tưởng hơn, và cụ thể hơn.

khi nào kiểm tra kích thích tiếp theo sẽ ra mắt

Chorus America nói với chúng tôi rằng 1/5 hộ gia đình ở Hoa Kỳ có một ca sĩ hợp xướng trong đó, cô ấy nói. Vì vậy, một trong những giấc mơ của tôi - dựa trên một chuyến đi đầy cảm hứng đến lễ hội bài hát ở Estonia, và niềm tin của tôi vào sức mạnh của âm nhạc trong việc thay đổi thế giới theo đúng nghĩa đen - là buổi sáng ngày lễ Beethoven thứ 9 hàng năm của chúng tôi, khép lại thời gian cư trú của BSO ở đây, rằng chúng tôi có 5.000 người trong Shed in a singalong.

Và với điều này, Elliott có thể chỉ ra một bài học quan trọng cho lĩnh vực này nói chung. Nếu bạn muốn mọi người tiếp tục đầu tư vào truyền thống, hãy tiếp tục tạo ra những cái mới, theo dấu ấn của cái cũ.